1.麦克布雷《Feeling good》
一首选秀比赛里的Hit song，被翻唱过太多太多次。中国观众熟悉的应该主要是亚当兰伯特《美国偶像》的版本，刘悦在第一季《中国好声音》上与袁娅维PK的版本，另外张炜也唱过。
麦克布雷的版本没有亚当那么汪洋恣肆，也没有刘悦或其他版本那么多的竞技感，整体上保持了一个爵士歌手妖娆、颓废而又略带性感的感觉，作为PK来讲未必是讨巧的，但从音乐欣赏角度是一首非常完整的作品，非常的职业化。不错的表演。
2.单依纯《一个人跳舞》
这个选曲一出，我几乎能想到一些评论的样貌了。
《一个人跳舞》是阿妹1997年的经典专辑《Bad Boy》里的一首经典曲目。这下，王菲，阿妹，连同VCR里的那英，华语乐坛三大天后单依纯蹭了个遍，真是主打一个全不放过啊。
现在很多人喜欢把上世纪90年代到20世纪初十年称作华语乐坛的“黄金年代”。但即便是在那个诸神之战的黄金年代，阿妹也是最璀璨的那几颗之一，而《Bad boy》也无疑是她最出色的专辑作品之一。
所以回望过去有恍若隔世之感，光听歌曲感觉还在昨天，但一转眼居然已经...十年了。
单依纯的这个改编发挥了她的律动感，同时改编的歌词依然加强了她的“不服气”、“桀骜”的人设，因此给人一个奇怪的感受，即这首歌中原有的那种大女主的、在感情里独立自主对男人不屑一顾的态度，变成了“对非议者的不屑一顾”。这种“去性别化”是否是当代女性主义的特点，不太好说，但显然单依纯又开辟了一条新的赛道，抖音快手的无数cover可为证。
3.GAI《黄种人》
我的观感很复杂。
上一场阶级叙事，这一场民族叙事，GAI显然已经抓住了《歌手》这类节目的流量和致胜密码。
不过，就像我当初评论他的长文《路径依赖与创意焦虑》一样，越是不强调民族，就越民族，也正常像GAI在《中国说唱之巅峰对决》里强调“我是来自真正的底层一样”，越是强调底层，却越疏离。
这就是中国台湾网友甲霸当年总结台湾选秀的三条准则一样：情感>技巧，突破>保守，自然>刻意。无论阶级还是民族叙事，还是不刻意的效果最好。
当然，我不是在批评GAI，“中国人才有中国味”的表达本身也没有什么毛病。只是我还是喜欢《一百单八》《威远故事》的那种叙事感的GAI，不太喜欢议论文。不过GAI的表现有点可惜，如果布雷挑他袭榜，那GAI赢的概率还真不小。
4.Grace《如愿》
一个国际友人来唱《如愿》，怎么都有点“万国来朝”的感觉。
不过，发挥还是很好的，很惊讶Grace第一次唱中文居然还能唱出些许中文独有的语感来，这应该说是歌唱天赋了。
5.马嘉祺《云与海》
这个选曲算是回归本位了，没有上两场那种憋着一口气的感觉。大概释放了几回气也比较顺了。我现在觉得马嘉祺会走上一季汪苏泷的剧本。
补充：小马淘汰，但我对他没有那么“不顺眼”，只是觉得后几场的某些声音有点苛刻，其实没有必要。
6.者来女《侠客行》
依然是出自神级音综《中国好歌曲第二季》，西北鼓王赵牧阳蛰伏多年后归来的作品。
者来女现在的生态位有点尴尬。上一场《三界四洲》很大程度上是借了《黑神话悟空》的红利。
对于以民族味道为slogan的歌手来说，者来女不够“神婆”，嗓音的震撼性也未必超过龚琳娜，因而选曲就是最重要的加成了。得说按照现在的趋势，者来女还是挺危险的。
7.Mickey 《Take me Home，Country roads》
今天两位国际友人的选歌都太“和谐”了，很难不让人浮想联翩。
Mickey回归了自己的乡村本色，但我总觉得这不是她自己的选择，不过没关系，自在就好。
8.陈楚生《未来的主人翁》
嗯。民谣和摇滚本来就不分家。
罗大佑虽然在很多流行音乐史里不被算在摇滚音乐人，但他的作品中的摇滚元素显然在同时代歌手中是很多的，也是石破天惊的。
至于陈楚生的表达，在AI技术日新月异的今天，《未来的主人翁》确实也算得上未卜先知。只不过我觉得唱的太用力了一些，反而有些削弱了力量感，声音只是力量的一种表现。
9.麦克布雷《Home》
又一个“家年华”的选曲，处处不体现竞技性却充满了投其所好，不得不说这位国际友人情商真的是高啊。
整体这一场就是“于无声处听万国来朝”。
